Tegnspråkgruppa Eureka savner fast scene

Tegnspråkgruppa Eureka savner fast scene

Her presenteres scenografien – med elementer som må flytte for hver øving.

Teater Eureka, teatergruppa der skuespillerne er tegnspråklige, viser komedien «Etasje 27» på Kultursenteret ISAK i Trondheim 12.-14. april. Veien fram til forestiling er ikke helt enkel, blant annet må mye tid og energi bruke på å flytte sceneelementer i lånte lokaler.

LÅNTE LOKALER = MYE TIDSTAP
Øvingene pågår for fullt, men helt problemfritt er dette ikke. Thomas Johannessen, daglig leder i Eureka, forteller:
-Øvelsene skjer i lokalet vi låner av Trondheim Døveforening. Vi har basert oss på at øvingene og forestillingene kan skje med full dynamikk, så lånte lokaler er langt fra ideelt.

Det skaper utfordringer og misforståelser i kommunikasjonen under øvelsene, og det skaper en ekstra utfordring for oss hver gang vi står på en ny scene som har andre størrelser og utstyr enn det vi i utgangspunktet har øvd på.

Lokalet vi øver i skal også brukes av andre i mellomtiden, så vi er nødt til å både sette opp og fjerne scenen hver gang vi skal øve. De største utfordringene våre handler om nettopp dette. Heldigvis har vi tålmodige og kreative personer med oss som alltid løser alle slags utfordringer, men dette er noe vi selvfølgelig helst skulle ha vært foruten, da det tar bort mye av motivasjonen og energien.

DRØMMEN OM EGET HUS
-Vi skulle helst hatt et eget og dedikert lokale til øvelsene, lagring av rekvisitter og kanskje til og med en egen scene som vi alltid kan bruke ved forestillingene våre. Vi håper derfor på at vi en gang i framtiden kan få på plass finansiering slik at vi kan gjøre det samme som Teater Manu i Oslo; En hel bygning for oss selv, som vi kan gjøre hva vi vil med. Da kan vi både øve og vise frem forestillinger der i tillegg til å utvikle oss videre, sier Thomas – og kommer med en oppfordring:

– Vi ville derfor satt stor pris på det om noen så oss og ville hjelpe oss med akkurat dette. Vi har virkelig et stort behov for et fast lokale der vi kan ha øvinger gjennom hele året, så kommer resten av seg selv.

-Går dere etter noe spesielt når det plukker ut skuespillere?
-Vi har hittil gjort det sånn at alle er velkomne og deretter tilpasset oss hverandre. Vi strekker oss langt for å få alle med i gruppa på en så bra måte som mulig.
Dette medfører imidlertid noen utfordringer, blant annet har enkelte helseproblemer som fører til mye fravær, og det bremser ned produksjonen.

TEGNSPRÅK TIL FLERE SAMTIDIG
-Andre spesielle utfordringer?
-Det å være hørselshemmet i seg selv en utfordring for enkelte, og da sikter jeg til for eksempel at det er umulig å følge med på to personer som snakker samtidig. Vi kan bare se på en person av gangen, og alle må derfor være veldig oppmerksomme på hverandre og følge godt med på hva som skjer rundt oss. Når skuespillerne skal bevege seg rundt på scenen, så er det noe utfordrende for regissøren å diktere skuespillerne og få deres oppmerksomhet innen rimelig tid.

Men, som tidligere nevnt, vi er svært tålmodige og har stått på for å opprettholde det gode humøret og motivasjonen til tross for de utfordringene, som i våre øyne helst og burde bli unngått for å bidra til et så godt psykososialt miljø som mulig.

EGENPRODUSERT DATA-ARMBÅND SOM VARSLER
-Nå har vi også i det siste begynt å få på plass en felles forståelse for hvordan teknologi faktisk kan hjelpe oss. Blant annet har datanerden i gruppa vår utviklet et selvlaget armbånd som vibrerer når han trykker på en knapp på pc-en sin, forteller Thomas – og forklarer hvordan det virker:
-Han kan velge å «pinge» enten kun et armbånd, eller en bestemt gruppe med armbånd. Armbåndet har også en egen knapp for å få alle andre armbånd til å vibrere når den trykkes inn. Dessuten er det også lagt til rette for at når knappen trykkes inn, så kan det spilles av en lyd og påvirke lyseffekter samtidig. For eksempel for å visualisere et skudd med pistol. Dette vil da signalisere til skuespilleren som står med ryggen til pistolen at skuddet er avfyrt ved at armbåndet vibrerer, lyset blinker, og bassen fra anlegget merkes på kroppen.

Er ikke det genialt?

Alt dette har han gjort helt fra bunnen selv med deler bestilt fra Amazon og sin egen IT-kompetanse, faktisk kostet alt dette kun 66 kroner per armbånd ekskludert batteri. Og alle de arbeidstimene han har lagt ned for å få dette gjort da! Alt i alt, vi har mange personer med forskjellige talenter og meninger som vi virkelig har god nytte av, men til felles har vi skuespill i oss, dette er en naturlig del av tegnspråk og er noe vi vil jobbe hardt for å utvikle videre, slutter Thomas Johannessen i Eureka.

ETASJE 27
«Etasje 27» handler om et hotell som møter en dårlig økonomisk periode, og blir nødt til å gjøre endringer for å lokke flere gjester til hotellet. Når de åpner etter endringene, går alt galt på alle mulige måter. Blant annet er det kun kjendiser som skal besøke toppetasjen, «Etasje 27».
Og akkurat der har svært få av de hotellansatte har vært før…

Skriver du dramatikk for barn? Reis til i Helsingfors!

Skriver du dramatikk for barn? Reis til i Helsingfors!

Hugin/Munin-prosjektet arbeider også for at flere unge skal skrive dramatikk. (illustrasjonsbilde.)

Her informasjon litt utenom det vanlige: Skriver du dramatikk for barn kan du få med deg en konferanse i Helsingfors, Finland 22. og 23. april. Konferansen er en del av Hugin/Munin-prosjektet som har mål om at flere skal lage teatermanus for barn.

Her er invitasjonen (på svensk):
Är du intresserad av teaterdramatik för barn? Här är konferensen för dej!

Den 22–23.4 arrangeras en kostnadsfri konferens i Helsingfors för alla som är  intresserade av dramatik för teaterspelande barn i åldern 9-15.

Konferensen är en del av ett flerårigt nordiskt samarbetsprojekt Hugin/Munin, vars syfte har varit att öka antalet spelbara manus för barn i åldern 9–15 år.

Föreläsare är bland annat dramatikern Ola Animashawun från London, den prisbelönta dramaturgen och dramatikern Laura Ruohonen från Finland och Jesper Halle, professor i dramatik från Norge.
Under konferensen diskuterar vi bland annat vikten av att barn och unga möter olika slags texter, hur vi kan stärka de ungas röst genom att erbjuda nyskrivna manus inspirerade av unga och om det finns konflikter mellan barngruppernas behov och de konstnärliga ambitionerna.

Deltagarna får också ta del av tre av de nyskrivna pjäser som har producerats inom Hugin/Munin-projektet och får höra författarna och pedagoger berätta om processen. Under konferensen kommer vi samtidigt att utvärdera de metoder som används under projektet.

Ett av målen är att konferensen skall generera nya samarbeten och nätverk, som i sin tur kan bidra med flera manus för målgruppen.

Evenemanget är kostnadsfritt, men kräver förhandsanmälan via hemsidan. Mera information om programmet, föreläsarna och projektet finns på hemsidan www.huginmunin.nu.

Som huvudarrangör för konferensen fungerar Finlands Svenska Ungdomsförbund.

Projektet Hugin/Munin drivs av åtta organisationer i Norge, Sverige och svenskspråkiga Finland.

Projektet finansieras av Nordisk Kulturfond, Nordisk Kulturkontakt, Svenska Kulturfonden i Finland, Letterstedska föreningen och Konstsamfundet i Finland.

Har du frågor om konferensen? Kontakta Sofia Wegelius, sofia@fsu.fi

 

Gratis ungdomsrevy: manus, singback og øvefiler!

Gratis ungdomsrevy: manus, singback og øvefiler!

(Illustrasjonsbilde)

Alle Norges ungdomsgrupper kan nå komme lettere til med «miljørevy». Miljøet er livsviktig, og revy kan utmerket brukes til å sette søkelys på utfordringene.

Det er Frilynt Norge som over et par år har samarbeidet med to manusforfattere om å lage   ungdomsrevy, som nå klar: «Miljørevyen- Folkefiende eller- venn?». Revyen er nå ferdig, og manuset, med tilhørende singback og øvefiler, er åpent for bruk av alle amatørteatergrupper helt GRATIS for alle grupper uavhengig av organisasjonstilknytning! Alt man må gjøre er å søke om spilletillatelse.

Stykket er skrevet av forfatterne André Kristoffersen-Klausen og Øyvin Hansen, med støtte fra Andebu Sparebank og LNU Bærekraft, og har en handling satt til et lite fiktivt lokalsamfunn; Snarvik:

Den lille byen Snarvik ligger idyllisk til ved Snarsjøen, en liten innsjø med et yrende sommerliv, strender og båtliv. På varme dager er Snarøya det mest populære stedet. Øya har noen få hytter, vakker natur og en flott strand der sommerturister og fastboende koser seg.  Tvillingene Hans og Greta har tilbragt sine barndoms sommerferier på Snarøya og i den lille byen Snarvik.

Etter mange år kommer de tilbake og møter igjen kjente og kjære personer i byen. Men de oppdager snart at noe er forandret i Snarvik: skogen forsvinner, sjøen er ikke lenger så klar og drikkevannet smaker rart.

Her er nok å spille på! Les mer om ungdomsrevyen og søk om spilletillatelse i dag!

 

40 år med Trollskogen – og med Mona

40 år med Trollskogen – og med Mona

Fra Trollskogens «Grease»-oppsetning i 2022 – og Mona!

I 40 år har Nittedal hatt Trollskogen barneteater – hele tida med Mona Danielsen som «trollmor» og ildsjel. Nå feires jubileet med en av verdens flotteste og mest berømte musikaler – «Trollmannen fra Oz» på Kulturhuset Flammen, Rotnes, Akershus 23.-26. mars.

MED TEATER I BLODET
Mona startet altså Trollskogen i 1983.
-Grunnen var rett og slett at jeg i mange år hadde gått på Elisabeth Gordings teaterskole Oslo, og hadde så veldig glede av det. Teater var – og er – i blodet mitt, forteller Mona.
-Da jeg og mannen min flyttet til Nittedal syntes jeg det hadde vært så gøy å skape teaterglede for naboens barn, og satte i gang. De første forestillinger var enkle, men flere ville være med, og så ble det laget foreldregrupper – og større lokaler ble benyttet og flere kom å se.

-Da jeg begynte var alle så begeistret. Vi var jo det først barneteatret i Nittedal så engasjementet var tipp topp. Foreldrene bidro, og jeg husker første store forestillingen vi hadde i aulaen til Bjertnes VG. Det var fullt hus, og selveste Jarle Bernhoft var med på denne.

NYE GENERASJONER TAR TROLLSKOGEN VIDERE
-Så har det gått slag i slag, og jeg har jo hatt god hjelp. For 25 år siden engasjerte jeg Lisbeth Rønning som koreograf – og i de siste 20 årene har hun også hatt regi på hovedforestillingen. Nå er det om lag 60 skuespillere i alderen 7-18 år med i Trollskogen.

-40 år en lang tid, de som var unge da er vel godt voksne og forelde selv?
-Jada, og jeg har holdt kontakten med mange av dem. Flere har jo også bidratt som instruktører i Trollskogen, blant annet vår repetitør Henriette Elnes Vonen er gammel Trollunge. Min datter var med i første kullet og er instruktør for Juniorgruppa.  Begge har også barn i Trollskogen. Generasjonene går videre.
-Aldri tenkt på å trekke deg tilbake?
-Å slutte med teater er uaktuelt. Gleden over å skape teaterglede og mestringsfølelse er det aller, aller viktigste for meg.

HEDER FRA FOLK OG KONGE(!)
For Mona holdt det ikke med et barneteater. Hun har også vært leder og skuespiller for Nittedal Byderevyen, tar på seg formidliingsoppdrag, synger i kor og «er med på deg jeg kan», som hun sier selv. For alt sitt engasjement har hun fått honnør av flere enn foreldre og barn i Trollskogen. I 1994 fikk hun «Nittedal kommunes Kulturpris», i 2006 TV Romerikes «hverdagsheltpris». Hun har også blitt tildelt «Paul Harries Fellow pris» fra Rotary Nittedal. I 2014 mottok hun Bøhrre prisen, Norsk Amatørteaters høyeste utmerkelse! Og på toppen av det; hun har fått Kongens Fortjenestemedalje.

Så var det jubileumsforestillingen, da.
«Trollmannen fra Oz» er en fargerik musikal om jenta Dorothy som bor sammen med tante, onkel og hunden Toto. En dag river en tornado med seg huset, Dorothy og Toto til fantasilandet Oz, langt der oppe … over regnbuen. Historien kommer fra en barnebok utgitt i 1900 av Lyman Frank Baum.

Trollskogen gleder seg stort til igjen å kunne begeistre publikum med fantastisk musikk og spennende handling, levendegjort av dyktige skuespillere og supert orkester.
Regi: Lisbeth Rønning
Musikalsk tilrettelegging: David Grant

Nå er det tid for å rapportere!

Nå er det tid for å rapportere!

Logg deg inn – ved problemer: kontakt Anne Lise!

Anne Lise Olsen i Norsk Amatørteaterforbunds sekretariat venter spent på informasjon fra medlemslagene. Derfor denne utfordringen til alle medlemmer: sjekk at den ansvarlige i ditt lag gjør jobben! (med andre ord: mas litt på vegne av NATF!) Den ansvarlige i gruppe går inn i medlemsdatabasen og fyll ut – og trenger du hjelp er Anne Lise der.

For det er altså tid for å rapportere – slik at NATF kan rapportere til myndighetene hvordan det står til med «vår del» av amatørteaterfeltet. Rapportene blir også ditt eget teaterlags «historiebok» som du kan gå tilbake i – altså er en slik systematisk rapportering nyttig også for deg.

Dette er det NATF etterspør:

  • Tittel på produksjonen
  • Produksjonsår (nå 2022, men også hvis dere ikke har rapportert det før)
  • Om det er skuespill, revy/musikal eller danseshow
  • Egen produksjon eller ferdig manus
  • Over eller under 45 minutter
  • Antall forestillinger
  • Antall publikum totalt
  • Antall deltakere i hele produksjonen

PS! Og hvis du som leser ikke er med i ei gruppe som er medlem i NATF – meld dere inn! Og hvis du er med i ei gruppe som har organisasjonstilhørighet et annet sted – sjekk rapporteringsrutinene der. Dette er viktig for hele amatørteaterfeltet.

Nå er det tid for kontingenten!

Nå er det tid for kontingenten!

Hold fokus! Det er tid for å betale medlemskontingenten! (illustrasjonsbilde/Pixabay)

Her er melding til alle medlemsgruppene i Norsk Amatørteaterforbund: Nå er det tid for å betale kontingenten!
Det er ikke alltid like morsomt å drive med «foreningsgreier» som betalinger og rapporteringer – men ildsjeler som tar på seg dette finnes det heldigvis mange av. Takk til dem!

Påminnelsen går også til ledere og styre i amatørteatergruppene: Husk at som medlem i NATF er dere en del av Norges største teatermiljø. Pass på at dere bruker medlemsfordelene:

Kurs: NATF sentralt arrangerer årlig forskjellige teaterfaglige kurs (medlemsrabatt)
Informasjon: Vi holder dere orientert om hva som rører seg i teaterlandskapet og formidler oversikt festivaler og kurs, nasjonalt og internasjonalt, via nettside, i sosiale media og egne nyhetsbrev.
Voksenopplæringsstøtte: Gjennom Studieforbundet Kultur og Tradisjon er det mulig å hente ut voksenopplæringsmidler.
Enkelte andre støtteordninger: Søkes og utbetales via NATF.
Selvbetjent og brukervennlig billettsalg og kassasystemgjennom Hoopla.
Teaterservice: Vi gir deg råd og vink i teaterfaglige spørsmål, manus, økonomi med mer.
Forsikringsordning: Tilbud om forsikringsordninghos if… via medlemskap hos NATF.

Digitale løsninger: Elektronisk medlemsarkiv + arkiv over gruppens oppsetninger og kursaktivitet. Som medlemslag vil leder/kontaktperson i laget få tildelt eget brukernavn og passord for pålogging til lagets egne sider i medlemsdatabasen, via NATFs hjemmeside. Innlogget kan man oppdatere medlemslisten i egen gruppe. Man kan sende e-post til alle medlemmene i laget og skrive ut etiketter til medlemmene om du ønsker å sende informasjon per post. Man kan også legge inn kursaktivitet, produksjoner og forestillinger laget har gjennomført og aktiviteten rapporteres til NATF sentralt med et tastetrykk. Disse opplysningene lagres i et arkiv slik at laget til enhver tid har oversikt over hvilke produksjoner de har satt opp samt sin egen kursaktivitet.

Juridisk bistand: Redusert pris på juridisk bistand. Noen ganger hender det at ting kan bli litt kompliserte og det oppstår situasjoner hvor det er uklart hvor man står rent juridisk.
Økonomisystem: Redusert pris på Tripletex AS – et komplett, skybasert økonomisystem som kan tilpasses behovet dere har for regnskapsførsel.

  • Alle grupper som arbeider med teatervirksomhet på amatørbasis, kan være medlem
  • Pris fra tusen kroner i året og oppover – avhengig av hvor mange medlemmer dere har i gruppa.
  • Gunstig og nyttig forsikringsordning koster litt ekstra for den..
  • Ingen bindingstid.
Tema er kroppspress – og publikum må bidra

Tema er kroppspress – og publikum må bidra

Fra prøvene på «Silhuett» – året oppsetning med Boals Forumsteater for ungdom».

Temaene er viktige og vanskelige. Og den dramatiske metodikken utfordrer ikke bare de 12 på scena, men også publikum. «Boals forumteater for ungdom» har premiere på «Silhuett» 19. mars – i Haugesund.

Boals Forumteater for ungdom & Brosteinsteateret | Haugesund | Facebook

Niels Petter Solberg etablerte dette teateret for 20 år siden. Han har et allsidig teaterliv bak seg; har blant annet regissert og forfattet en rekke teaterforestillinger i profesjonelle teatre, vært involvert i TV og er også bokforfatter.

TEATER OM UNGDOMS HVERDAG
Mer om dette siden, for vi begynner med det som skal skje.
-Dere tar stadig opp temaer rettet mot unge. Hvorfor det?
-Det er viktig at det produseres teaterforestillinger for ungdom og deres hverdag. Teateret skal reflekterer samfunnet vi lever i og hvilke utfordringer ungdom møter.

Og Forumteateret er en unik teaterform som utfordrer publikum til å la seg engasjere av temaet vi ønsker å belyse. Denne teaterformen utfordrer publikum for å forandre utfallet av historien, altså finne bedre løsninger på dramaturgien i vårt liv. Det handler om hvordan folk kan hjelpe hverandre eller seg selv.

Der hvor alle mennesker møter en eller annen form for undertrykkelse skal forumteateret ta opp kampen for et bedre liv. Mobbing, rasisme, vold, etc. farger livet til mange.

ET OPPGJØR MED UREALISTISK SKJØNNSHETSIDEAL
-Dere har tatt opp temaer som rusmisbruk, vold, rasisme, spisevegring, selvskading og ADHD. Og i år…?
-Årets tema er bodyshaming og kroppspress. «Boals forumteater for ungdom» ønsker å ta et oppgjør med kroppspress og et urealistisk skjønnhetsideal. Hver fjerde europeer føler seg ikke komfortable med kroppen sin, og nesten hver tredje har vært utsatt for bodyshaming.

Både gutter og jenter kan føle på kroppspress. Jenter føler ofte at de må være tynnere, og gutter føler ofte at de må ha mer muskler. Mange føler også at de bør ha en spesiell størrelse eller fasong på enkelte kroppsdeler. Når vi kommer i puberteten, forandrer kroppen seg. Da føler mange på at de ikke ser ut slik de ønsker seg. Det kan ramme selvfølelsen.

«Boals forumteater for ungdom» ønsker å få fram at alle er forskjellige, og at det er helt greit at kroppen din er som den er. Vi belyser tema og viser hvordan dette ødelegger ungdomsårene og skaper problemer som kan strekke seg over mange år. Vi som mennesker må forstå konsekvensene av hvordan negative kommentarer og mobbing kan føre til at mange er ukomfortable med sin kropp og utseende.

Her har alle en jobb å gjøre, sier Niels Petter.

-Hvordan finner dere stykker som involverer publikum?
-Forfatter og regissør er spesialist i forumteater og skriver teaterstykket som blir tilrettelagt for forumspill. Alle tema blir belyst med scener som foregår på skolen, hjemme og på fritiden. Dermed får vi flere miljø hvor problemstillingen oppstår.

TEATERMETODE SOM AKTIVISERER PUBLIKUM
-Vi må få en liten forklaring på navnet «Augusto Boals forumteater» – og hvordan Boals og hans teatersyn har gitt navn på ei ungdomsgruppe i Hemmingstad/Haugesund?
-Forumteatermetoden går ut på at den passive tilskueren må aktiviseres. Dette for å sette i gang en kjedereaksjon som kan stoppe misforståelser og vise mer empati og medmenneskelighet. Et offer kan ofte føle seg overveldet over sin egen situasjon, bli passivisert når alle utveier er prøvd og ingenting fører til en løsning.

Det unike med forumteateret er at publikum blir aktivisert ved å finne løsninger som bidrar til at historien i «Silhuett» kunne fått et annet utfall for de involverte. Svarene kan være mange, noen gjerne løsninger vi aldri har tenkt på før. Disse løsningene er motivert at det skal bli et positivt utfall.

-Siden dere har gjort et slik bevisst valg om metode – hva mener dere det gir?
-Forumteateret skaper dialog med publikum. Vi mener dialogen er veldig i viktig i det forebyggende arbeidet med tema som angår ungdom. Publikum får se scener hvor de må være mer objektive om de selv hadde opplevd disse situasjonene. At vi viser empati og varme for mennesker som opplever å bli urettferdig behandlet. Dette arbeidet har gitt oss mange positive tilbakemeldinger.

Vi har også tatt for oss vanskelige temaer som selvskading og spisevegring. Alltid i samarbeid med interesseorganisasjoner som sitter inne med ekspertise på tema.

KREATIVE LØSNINGER GA DRIFT I PANDEMITIDA
-Dere kom jo «på lufta» igjen i fjor etter 700 dagers venting. Hvordan har det gått med rekruttering siste året?-Vi har fremdeles den samme gjenger skuespillere, noen nye. Denne produksjonen har 12 deltagere på scenen fra 12-45 år. Under pandemien klarte vi å finne kreative løsninger på øving og fremførelser. Vi stoppet aldri opp og dermed hang aktørene med. Noe alle prioriterte og er glad vi klarte.

-Og forventinger til publikumsoppslutning, hvordan er det?
-Alle forestillingene er utsolgt, bortsett fra noen ledige seter på premieren den 19. mars. (red.anm. pr. 6. mars) Vi har solgt forestillingene til Den kulturelle skolesekken og Forberedende konfirmanter, slutter Niels Petter.